در مورد سریال «چاد پاوِرز» اینطور است: این یک سلیقه اکتسابی است.
«این یک نمایش عمیق و به طرز احمقانه است»، میکائیل والدِرون، خالق این سریال با خنده از گوشهای از پنجره زوم میگوید. «و من به آن افتخار میکنم.» از ابتدا، والدِرون و گلن پاول (همخالق و بازیگر اصلی) میدانستند که با درخواست از مخاطبان برای پذیرش پیشفرض عجیب و غریب این نمایش هالیوودی یک قمار بزرگ انجام میدهند: روس هالوِی (پاول) که یک بازیکن سابق درخشان است که به دلیل رسوایی مجبور به کنارهگیری شده، ماسک، سبیل و کلاه گیس مصنوعی میپوشد و با نام مستعار عجیب و غریب خود برای پیوستن به یک تیم فوتبال تلاش میکند و به دنبال احیای شکوه گذشته خود است. اما آمارها نشان میدهد که در فصل دوم، «چاد پاوِرز» مخاطبان خود را پیدا کرده است.
شش قسمت جدید از این سریال در تاریخ ۳ سپتامبر منتشر شد و طبق گزارش نلسن، قسمت اول فصل دوم با عنوان «کوارتر هفتم» در میان سریالهای اسکریپتشدهی بازگشتی در هولو، رتبه سوم را با ۲.۸۶ میلیون بیننده در ایالات متحده به خود اختصاص داده است. «چاد پاوِرز» پس از فصل دوم سریالهای «خرس» (۸.۹۶ میلیون بیننده در ایالات متحده) و «بهشت» (۶.۷۲ میلیون) قرار گرفته و از «نه غریبه کامل» (۲.۰۶ میلیون)، «بزرگسالان» (۲.۰۴ میلیون) و «چگونه با مادرت آشنا شدم» (۲.۰۱ میلیون) پیشی گرفته است. (اینها تنها سریالهای بازگشتی هولو هستند که در پخش دوم به این آمار رسیدهاند.)
علاوه بر این، این قسمت یکی از قویترین پخشهای اسکریپتشدهی بازگشتی هولو از ابتدای سال ۲۰۲۳ به شمار میرود و در رتبه چهاردهم قرار گرفته است، پس از فصلهای جدید «فقط قتل در ساختمان»، «خرس»، «بهشت»، «پادشاه تپه»، «فوتوراما» و «دست حکومتی».
در ۲۸ روز اول از پخش فصل دوم، این سریال آنچه نلسن «چسبندگی قوی مخاطب» مینامد را نشان داده است و به طور متوسط ۲.۷۵ میلیون بیننده در هر قسمت در ایالات متحده داشته است. (این آمار نسبتاً با فصل اول که به طور متوسط ۲.۹۶ میلیون بیننده در هر قسمت داشت، قابل مقایسه است.)
«ساختن این سریال بزرگترین شادی حرفهای من است»، والدِرون میگوید. «نمیتوانم باور کنم که چقدر خاص است، و با این حال، مخاطبان آن را پیدا میکنند. خوشحالم که مردم از آن لذت میبرند.»
صنعت نیز واکنش نشان داده است: امتیاز منتقدان روتن تومیتو از ۶۰ درصد در فصل اول به ۹۳ درصد در فصل دوم افزایش یافته است. (امتیاز مخاطبان در روتن تومیتو ۸۵ درصد برای فصل اول و ۹۳ درصد برای فصل دوم است.) بسیاری از این بررسیها به تغییر لحن سریال به سمت حالتی تاریکتر اشاره کردهاند، که والدِرون، که چهار قسمت از شش قسمت این فصل را کارگردانی کرده است، با الهام از فیلمهای «Point Break» و آثار تونی اسکات، جاناتان دِمِه و سم ریمی آن را طراحی کرده است.
«ما قسمتها را در ۶ روز فیلمبرداری میکنیم، اما هدف ما این است که به نظر برسد یک فیلم بزرگ است»، والدِرون میگوید و توضیح میدهد که او و فیلمبردار، اسحاق باومان، مصمم بودند که یک «تجربه سینمایی» ایجاد کنند.
والدرون اولین تجربه کارگردانی خود را با قسمت پایانی فصل اول انجام داد، جایی که او با چالش فیلمبرداری در نیمه وقت بازی در دانشگاه جورجیا (محل تحصیلش) روبرو شد.
«تقریباً هر روز در صحنه فیلمبرداری، احساس میکردم که در حال بازسازی آن تجربه در UGA هستم، جایی که با فکر اینکه «وای خدای من، زمان در حال تمام شدن است!» مواجه بودیم. بنابراین، این موضوع منجر به بسیاری از چیزهایی شد که در این فصل دیدیم»، والدِرون اضافه میکند. «ما رویکرد دستی را در پیش گرفتیم. حرکات مستمر زیادی وجود دارد - نوعی حال و هوای «Point Break» و «Uncut Gems» - و این باعث افزایش پیشرفت و تنش فصل شد.»
دراما بر تلاشهای روس برای حفظ هویت خود متمرکز است، با کمک دوستش دنی (فرنکی ای. رودریگز)، طلسم تیم و مربی دستی ریکی هادسن (پری متفلد)، که به او علاقهمند شده است. بزرگترین تهدید آنها، بازیکن پشتیبان جری (کالتون رایان) است که به طور فزایندهای به «چاد» مشکوک شده است. تنشها با یادگیری حقیقت جری و اخاذی او از روس برای باختن بازی مقابل تگزاس با شرط ۲۰۰ هزار دلاری، حتی بیشتر میشود.
پایان سریال با یک تعلیق به پایان میرسد: ریکی و روس راهی برای دور زدن قوانین جری برای بردن بازی پیدا میکنند. اما آنها به زودی متوجه میشوند که دنی، در تلاش برای محافظت از آنها در برابر جری، هویت روس را برای تریشیا ییگر (وین اِوِرِت)، حامی مالی فاش کرده است. و تریشیا خواستههای خود را دارد: روس و دنی باید در مزرعه او زندگی کنند تا روس به عنوان یک گاو نقد به بازی خود ادامه دهد.
توسعه مهم دیگری نیز در بخش روابط «ریکیروس» وجود دارد. («یک طرفدار کوچک در اینترنت وجود دارد که من مراقب آن هستم و امیدوارم که آنها، همانطور که میگویند، «تغذیه» شوند.»)
پس از بازی، ریکی اعتراف میکند که او را دوست دارد و آنها بالاخره میبوسند. اما سپس، مربی جیک هادسون (استیو زان)، مربی سر تیم، آنها را میگیرد. و دوربین قبل از اینکه نشان دهد آیا او متوجه شده که ریکی پروتز چاد را جدا کرده است یا خیر، خاموش میشود.
با پخش فصل دوم، والدِرون توجه خود را به فصل سوم احتمالی معطوف میکند. او و پاول داستان را طوری طراحی کردهاند که در سه قسمت تکامل یابد و فصلهای تیم فوتبال جورجیای جنوبی را دنبال کند.
«یک داستان مانند این قطعاً نمیخواهد بیش از حد طولانی شود»، والدِرون میگوید و توضیح میدهد که فصل اول با سقوط روس از نظر اعتبار آغاز شد و بر نیمه اول فصل فوتبال چاد تمرکز داشت، در حالی که قسمتهای دوم بر پیشرفت تیم به سمت پلیآف تمرکز داشت.
بنابراین، اگر، و به نظر میرسد، هولو فصل سوم را تمدید کند، مخاطبان شاهد رقابت تیم برای قهرمانی ملی (Natty) خواهند بود - که میتواند به معنای رویارویی مجدد با گاوبزرگان جورجیا یا لانگهورنهای تگزاس (تیم دانشگاهی پاول) باشد.
«اگر بخواهند ما را بسازند، شاید چاد بتواند به تیم بسکتبال بپیوندد»، والدِرون دوباره میخندد.
«هیچ چیز تضمین نشده است»، او ادامه میدهد. «اما همانطور که میگویند، ما سعی کردیم انتظارات مخاطب را در مورد روایت یک داستان ورزشی زیر سوال ببریم - که دارای قراردادهای قابل پیشبینی است: صعود و سقوط و صعود دوباره - ما سعی خواهیم کرد که این کار را انجام دهیم.»
البته، والدِرون بسیار مشغول است. او یک چهره کلیدی در استودیوهای مارول است و سریال موفق «لوکی» را ساخته و فیلم «دکتر استرنج در چندجهانی دیوانگی» را نوشته است. او همچنین نویسنده مشترک «انتقامجویان: روز آخر» است که در دسامبر منتشر میشود و در مراحل اولیه توسعه فیلم «نوا» است. در حال حاضر، او و آدام فاسولو از Anomaly Pictures در حال ساخت «کشتی فضایی زمین»، یک سریال جدید برای دیزنی پلاس هستند که از جاذبه مشابه پارک Epcot در دیزنی ورلد الهام گرفته است. این سریال با نویسندگی مشترک جیسون فوکس («It: Welcome to Derry») و والدِرون، کاترین لاگاآیا («موانا») و دیکون فیلیپ («Brother Save Us») را به عنوان بازیگر معرفی میکند.
اما این آینده است - در این مصاحبه، والدِرون به برخی از سوالات ما در مورد فصل دوم «چاد پاوِرز» و آنچه مخاطبان میتوانند در فصل نهایی انتظار داشته باشند پاسخ میدهد.
میخواهم بگویم که یک برنامه بزرگ برای رفتن از «من از تو متنفرم» به «من تو را دوست دارم» وجود داشت، اما همانطور که همیشه اتفاق میافتد، این کار را به طور ارگانیک انجام دادیم. به یاد دارم که روی این صحنه آخر کار میکردم و متوجه شدم که این کار را به دست آوردهایم. احساس میکردم لحظه صادقانهای است.
آنجا بحثهای زیادی در اتاق نویسندگان وجود داشت که اگر آنها ببوسند، چه اتفاقی برای این نمایش میافتد؟ وقتی «آیا آنها این کار را میکنند یا نه؟» وجود دارد، وقتی آنها میبوسند، به نظر میرسد که «چه اتفاقی برای تنش نمایش میافتد؟» بنابراین، ما در مورد بوسه زیاد صحبت کردیم، اما اعتراف روس به احساسش نوعی غافلگیری بود. این یکی از آن چیزهای شگفتانگیزی بود که در طول کار بر روی فیلمنامه نهایی به دست آمد و حتی در حین فیلمبرداری این نمایش.
یکی از پیچیدهترین سکانسها، آغاز قسمت پنجم بود که جری به عنوان یک شخصیت اضافی ظاهر میشود. شما چاد را تماشا میکنید که با جی در منطقه انتهایی صحبت میکند، دنی از میان جمعیت بیرون میآید و جری به سمت چاد میرود. با توجه به جغرافیا، همه چیز فنی است. شما واقعاً به فیلمبردار، ناظر فیلمنامه و همه تکیه میکنید تا سرتان را صاف نگه دارید، اما این کار سرگرمکننده بود.
صحنه با ریکی و روس در ساعت طلایی نتیجه یک تصادف بود. ما مجبور شدیم مکانها را در طول روز تغییر دهیم. مکان قبلی کار نمیکرد، اما ما میخواستیم حس وسعت داشته باشیم و به نظر برسد که در حال رانندگی در کشور هستند، بنابراین تغییر کردیم و این زمین را پیدا کردیم. وقتی ریکی رانندگی میکند و متوقف میشود، من در صندلی عقب نشسته بودم و کارگردانی میکردم و ما به لطف زمانبندی در طول روز توانستیم آن صحنه دیالوگ عالی را در ساعت طلایی فیلمبرداری کنیم. این یکی از صحنههای مورد علاقه من در فصل بود زیرا او به او میگوید: «اگر چاد را دوست داری، شاید باید دوباره در مورد روس فکر کنی.»
فصل اول در مورد مسئولیتپذیری روس بود: اینکه او بتواند اعتراف کند که چرا دوست دارد چاد باشد. در ابتدا، اینطور بود که «دنیا به من بدی کرد و من هیچ مسئولیتی در این مورد ندارم.» و در پایان فصل، او توانست به پدرش بگوید: «من اشتباه کردم و متاسفم و دوست دارم چاد باشم زیرا من آن موقع غمگین نیستم.»
فصل دوم، من، نویسندگان و گلن، میخواستیم قوس او را به نقطهای برسانیم که او بیشتر یک قهرمان تا یک ضدقهرمان باشد و شروع به شنیدن این موضوع کنیم که چاد نمیتواند برای همیشه وجود داشته باشد. آیا روس به اندازه ای که فکر میکنیم بد است؟ اگر بتوانید کارهایی را به عنوان چاد انجام دهید که خوب هستند و اگر چاد یک فرد خوب باشد و راهی برای اینکه شما یک فرد خوب باشید، همانطور که ریکی میگوید، آنها یکسان هستند. بنابراین این فصل در مورد این است که آیا روس میتواند خودش را ببخشد؟
به همین دلیل، در سکانس پایانی فوتبال، او بازی را مانند روس انجام میدهد، زیرا ریکی، مربی هادسون و همه افراد شگفتانگیزی که وارد زندگی او شدهاند. نه به دلیل بردن، نه به دلیل فوتبال، بلکه او بالاخره توانست خودش را ببخشد. حداقل برای یک بازی، او دوباره روس است زیرا تا حدودی با خودش کنار آمده است.
او میخواست به شکلی حماسی گل بزند، بنابراین نگاهی به نسخههای مختلف انداختیم، مانند کام نیوتن که در منطقه انتهایی شیرجه میزند. در حین فیلمبرداری، فرناندو مندوزا به طور شگفتانگیزی در بازی قهرمانی ملی گل زد. اما ما تصمیم گرفتیم روس با یک بازیکن تگزاسی درگیر شود و آن بازیکن تمام تلاش خود را برای بیرون آوردن توپ از دست او میکند. این بار، روس برعکس گناه اولیه خود عمل میکند و توپ را نگه میدارد.
باید به این شکل باشد که او را خنک نشان دهد. این چیزی است که به او گفتم: «تگزاس میبازد. جورجیا هم میبازد. ما به طور کامل آن را نادیده میگیریم. اساساً اتفاقی نیفتاده است.»
میدانم! و آرکانزاس! [میخندد.] این یک موضوع جدی است، اما فکر میکنم اگر اینطور باشد، این به بهترین نفع نمایش است. بنابراین، عذرخواهی میکنم از کربی [اسمارت] و داگز برای اینکه آنها در این بازی شکست خوردند.
میدانم که این سوال را میپرسم، اما من نمیتوانم به این سوال پاسخ دهم بدون اینکه کامپیوترم آتش بگیرد. اما من میخواهم بگویم که این شخصیت نوا است. من خوشحالم که با ریچ رایدر کار میکنم و فرصت کار با فیلمسازان بزرگ در مارول را داشتهام. من با سم ریمی همکاری زیادی کردم و چیزهای زیادی از او یاد گرفتم.
او بزرگترین تأثیرگذار من به عنوان یک فیلمساز است. همه چیز در «قدرت چاد» از طریق سم فیلتر شده است، زیرا تماشای نحوه انجام این کار مدرسه فیلم من بود. بنابراین، اگر بتوانم فیلمی برای مارول بنویسم و کارگردانی کنم، رویایی خواهد بود. امیدوارم این اتفاق بیفتد.
این سوالاتی است که باید از کسی پرسیده شود که به طور فرضی در حال کارگردانی این فیلم است. اما آن شخص، اگر بخواهد شغل خود را حفظ کند، نباید به این سوالات پاسخ دهد.
وال کیلمر یک بازیگر شخصیت درخشان بود که شبیه یک قهرمان جذاب و پویا به نظر میرسید. به نظر من، گلن اینطور است. او میتواند همه چیز را انجام دهد. البته، او میتواند قهرمان تمام عیار آمریکایی باشد - که از او در این نمایش میخواهیم و او آن را درخشان انجام میدهد. اما من دوست دارم که او کارهای عجیب و غریب انجام دهد، مانند نقش داک هالی در «تومب استون». او میخواهد صداها را در بیاورد. او میخواهد ناپدید شود و میتواند.
در این نمایش، شما این را فراموش میکنید، زیرا یک ترفند جادویی وجود دارد که او زیر این پروتزها است - بینی بزرگ مصنوعی، دندانهای مصنوعی، کلاه گیس خندهدار. او در حال انجام یک بحث عاطفی با توبی هاس است - که پروتزش او را شبیه جان وایت در «گرما» میکند. این یک قطعه درام عالی است و گلن آن را درخشان انجام میدهد. من نمیتوانم به اندازه کافی در مورد او به عنوان یک بازیگر، همکار و دوست خود صحبت کنم. من به کارهای او در این فصل افتخار میکنم. او یک نابغه مطلق است.
من فکر میکنم جری یک شخصیت شرور است که باید به آن توجه شود. ما در اتاق نویسندگان در مورد این موضوع زیاد بحث کردیم. اگر جری یک احمق بزرگتر بود، چه میشد؟
من او را در «چهره پوکری» دیدم و از بازی او شگفتزده شدم و مایل به استفاده از او در این نمایش بودم. او با استعداد است و من به او اعتماد دارم. او به این شخصیت عمق داد.
ما با وینسنت ون دایک کار کردیم که پروتز چاد را طراحی کرد. ما میخواستیم به نظر برسد که چیزی است که میتوانید آن را از فروشگاه مواد غذایی بخرید. نوعی ماسک رئیس جمهور در «Point Break».
وقتی به اسحاق گفتم که میخواهم چهار قسمت را کارگردانی کنم، گفتم: «بیایید سعی کنیم ظاهر را تکامل دهیم.» اسحاق بلافاصله یک پاورپوینت ۱۰۰ صفحهای در مورد تونی اسکات تهیه کرد، مانند «ما باید پرتوهای نور ۴۵ درجهای از پردهها داشته باشیم.» و غیره. در خانه فیلد، وقتی چاد و مربی در حال پرتاب هستند، ما به «روزهای تندر» نگاه کردیم.
سپس، از نظر نحوه حرکت دوربین، میخواستیم احساس کنیم که در حال اجرا هستیم. شخصیتهای ما در یک موقعیت پرفشار قرار دارند، بنابراین چگونه میتوانیم این احساس را به مخاطب منتقل کنیم و چگونه میتوانیم آن را سینمایی کنیم؟ گلن پاول در تلویزیون است. شما چیزی را میدزدید. قسمت پنجم، با سکانس آغازین، به سکانس «تومب استون» اشاره دارد، درست قبل از تیراندازی در O.K. Corral. وال کیلمر پلک میزند و کورت راسل میگوید: «وای خدای من» و سپس آنها شروع به تیراندازی میکنند. بازیگر ما آن خط را به همان شکل به کار میبرد.
همچنین، در اولین قسمت، ما حرکت دوربین را از «ایندیانا جونز و آخرین صلیب» کپی کردیم، زمانی که ایندی در مورد مارکوس صحبت میکند: «او در میان جمعیت ناپدید میشود. شما او را هرگز دوباره نخواهید دید. اگر خوششانس باشید، او قبلاً گرايل را به دست آورده است.» و سپس، در آن فیلم، شما به مارکوس نگاه میکنید که کاملاً گم شده است. نسخه ما چاد است که با ماسک و شنلش به نظر میرسد یک احمق است.
ما این کار را در تئاتر پلازا در آتلانتا فیلمبرداری کردیم، که یک تئاتر مستقل شگفتانگیز و نمادین است. من فقط میخواستم یک مکان خنک برای تِتاتِت آنها باشد. من مجذوب افسانه لی هاروی اسوالد هستم و همانطور که جری میگوید، لی هاروی اسوالد در یک تئاتر فیلم گرفته شد و نامهای مستعار زیادی داشت، بنابراین یک عنصر مناسب بود. این یک مکان بصری جذاب است و به نظر میرسد مکانی است که جری میتواند در آن پنهان شود. مانند «راننده تاکسی».
«دستان قیچی» نیز مرتبط است: داستانی درباره یک مرد ساده که عاشق یک زن زیبا میشود و باعث درد زیادی به جامعه اطراف خود میشود. ما خوشحالم که از کلیپها و تکههای موسیقی دنی اِلفمن استفاده کردیم و نحوه تعامل آن با موسیقی ناتالی هولت.