در خانه خود در لس آنجلس، ویکتوریا مونت روی لبه مبل کرم رنگ خود نشسته و از سکوت لحظات پیش از انتشار آلبوم دوم خود، «فرکانس عشق»، که کمتر از 48 ساعت دیگر منتشر می‌شود، لذت می‌برد. یک شمع روشن با سه فتیله در مقابل او می‌سوزد و او به اتاق نشیمن روباز با آشپزخانه‌ای که برای یک سرآشپز میشلن مناسب است، خیره شده است. درست کنار آن قفسه‌ای به افتخار سه جایزه گرمی خود قرار دارد، از جمله جایزه‌ای که در سال 2024 به عنوان بهترین هنرمند جدید دریافت کرد، که اوج بیش از یک دهه تلاش سخت و، از همه مهمتر، عزم اوست.
این هنرمند 37 ساله که یک تاپ سفید، شلوار گرمک خاکستری گشاد و جوراب ورزشی سفید پوشیده است، به سال‌هایی که صرف ساختن خانه‌اش به سلیقه خود کرده است، نگاه می‌کند. او می‌گوید: «وقتی برای اولین بار به این قطعه زمین آمدم، فقط فونداسیون خانه و روزها خاک وجود داشت.» دو سال پیش - درست یک ماه قبل از اینکه بزرگترین داستان موسیقی شب گرمی شود - کف زمین با کاغذهای قهوه‌ای پوشیده شده بود و یک داربست بلند به سمت سقف می‌رسید. امروز، این مکان به یک پناهگاه تبدیل شده است که گرما را ساطع می‌کند، همه چیز به رنگ‌های قهوه‌ای و بژ ملایم با یک استخر بی‌نهایت که در حیاط پشتی می‌درخشد. او اعتراف می‌کند: «جالب اینجاست که من زیاد در خانه نیستم. حضور در خانه واقعاً مانند تعطیلات است.»
بخشی از این موضوع به این دلیل است که مونت در حال مسابقه برای تکمیل «فرکانس عشق» بوده است و فقط قبل از مصاحبه ما در بعد از ظهر چهارشنبه، میکس‌های جدیدی را برای آهنگ‌ها ارسال می‌کند. تا به امروز، مونت رویکرد صبورانه‌تری را در پیش گرفته است، که گواهی بر قدرت بازی بلندمدت است. او در سال 2009، زمانی که برای اولین بار به لس آنجلس نقل مکان کرد، شروع به دنبال کردن رویای خود برای تبدیل شدن به یک هنرمند تک‌نفره کرد، اما به تدریج به عنوان یک ترانه‌سرا برای دیگران، از جمله آریانا گرانده و Fifth Harmony، به شهرت رسید. تا سال 2023 و «Jaguar II»، اولین آلبوم او، که بالاخره به اوج خود رسید، مسلح به صدایی که از روح موسیقی دهه 70 و یک چشم‌انداز کاملاً شکل‌گرفته نشأت می‌گیرد.
با «فرکانس عشق»، او هم زمان برد. به جای استفاده از فرصت گرمی، او در زندگی خانوادگی خود غرق شد و دخترش Hazel را به عنوان یک مادر تنها بزرگ کرد و به «سفر‌های جانبی» رفت که شامل فارغ‌التحصیلی از مدرسه آشپزی در ماه مه گذشته و انتشار کتاب مصور کودکان «Everywhere You Are»، که پرفروش نیویورک تایمز شد، می‌شد. او همچنین با مشکلاتی در صدا مواجه شده بود که صدا و شکل تنور او را تغییر داده و روند ضبط را پیچیده می‌کرد.
امروز، با این حال، سرعت غیرعادی بیشتر شده است زیرا او بر روی تنظیم دقیق «فرکانس عشق» تا آخرین لحظه متمرکز است و اطمینان حاصل می‌کند که شیطان واقعاً در جزئیات است. او توضیح می‌دهد که آن‌ها «واقعاً معتقدند که این آلبوم می‌تواند برای سال‌ها به عنوان یک اثر کلاسیک پخش شود»، و این آلبوم که توسط مونت و Camper، که به خاطر کارش با Usher و Brandy شناخته می‌شود، تهیه شده است، می‌گوید: «بنابراین می‌خواهیم مطمئن شویم که همه چیزهایی که می‌خواهیم باشد، حتی با فشار برچسبی که می‌گوید: «حالا آن را تحویل بده!»»
آلبوم حاصل، یک فانتزی 22 قطعه‌ای است که در خلق و خو و ژانر تغییر می‌کند، ادای احترام به موسیقی که او را بزرگ کرده و به کسی که او شده است. این پروژه بر این مبنا استوار است که عنوان آن نشان می‌دهد - عشق به خود، عشق به دیگران، عشق به دخترش Hazel - در حالی که طیف وسیعی از سبک‌ها از آرامش تا R&B روان با انگشتان را در بر می‌گیرد. مونت توضیح می‌دهد که این آلبوم «از جایی که به طور علنی ترک کردیم، ادامه می‌یابد»، و به زمانی اشاره می‌کند که او با Hazel، که در آن زمان فقط سه ساله بود، به همراه پدر Hazel در فرش گرمی قدم زد.
او می‌گوید: «شما پدرش را [با او] می‌بینید زیرا او آنجاست، اما ما از قبل از هم جدا شده بودیم، و «All I Need» - که آغازگر درخشان و دلنشین است - مانند این است که، تا زمانی که دخترم را داشته باشم، می‌توانم از هر چیزی جان سالم به در ببرم، هرج و مرج پس از گرمی. فشار، جدایی... من از قبل یک عشق در زندگی خود دارم، صرف نظر از اینکه رابطه کار نکرد.»
آنچه در پی می‌آید ترکیبی از آهنگ‌هایی است که به Hazel و تجربه او در بازگشت به استخر مجردی در حالی که کار را متعادل می‌کند، اختصاص داده شده است. او با حضور مهمانان متعددی از جمله Bruno Mars، SZA، Lucky Daye، Bryson Tiller، Chloe و Leon Thomas، به علاوه مادر، پسرعمو و عمه خود در کنار گروه Sunday Service Choir («No Love Like Yours (Interlude)») دنیای آن را کامل می‌کند. این یک گام فراتر از هسته مخملی «Jaguar II» است و سعی می‌کند لباس‌های موسیقی مختلفی را امتحان کند تا به یک نقطه پایانی جدید برسد. با وجود لیست پخش طولانی خود، «Frequency of Love» به عنوان یکی از بهترین آلبوم‌های R&B سال 2026 می‌ایستد، تصویری از هنرمندی با استعدادی که مرزهای تعیین شده چند سال پیش را گسترش داده است.
این یک نمایش قابل توجه از استقامت با توجه به آب‌های متلاطمی است که پس از برنده شدن جوایز گرمی با آن مواجه شد. او با یادآوری ملاقاتش با Celine Dion و Shania Twain، با خوشحالی به آن شب نگاه می‌کند. اما او به زودی متوجه شد که این ملاقات‌ها با او در سطح عمیق‌تری ارتباط برقرار می‌کنند زیرا او به طور پنهانی با یک تنش مداوم در صدایش دست و پنجه نرم می‌کرد که آواز خواندن و صحبت کردن را برای او دشوار می‌کرد. او متوجه شده بود که کنترل او بر صدای خود ثابت نیست، به ویژه در میان هیاهوی رویدادهای پیش از گرمی، و پس از بازگشت به خانه، شروع به جستجوی درمان کرد.
او می‌گوید: «من در حال مبارزه بودم»، و لحنش نرم می‌شود. «احساس می‌کنم به این دلیل است که به دلیل استرس و فشار زیاد، به عنوان یک فرد متولد شده در برج ثور، در چاکرای گلویم گیر کرده بودم یا اینکه واقعاً نظرم را نمی‌گفتم و آنچه می‌خواهم انجام دهم را انجام نمی‌دادم. این در گلویم جمع شده بود و می‌توانید آن را در صدای آواز و مصاحبه‌هایم بشنوید. و اگر نگاه کنید، متوجه خواهید شد که صدای من حدود یک اکتاو عمیق‌تر است.»
مونت به یاد می‌آورد که صدایش آنقدر محدود بود که حتی در این اتاق نشیمن هم نمی‌توانست به اندازه کافی بلند صحبت کند تا Hazel را از طبقه بالا صدا بزند. پس از پشت سر گذاشتن تبلیغات و مطبوعات گرمی، مونت به یک متخصص مغز و اعصاب، روماتولوژیست و آسیب‌شناس گفتار مراجعه کرد. یک پزشک در بوستون به او گفت که هیچ مشکلی در تارهای صوتی یا عملکرد عصبی او وجود ندارد و او سعی کرد از شل‌کننده‌های عضلانی برای شل کردن گلویش استفاده کند، اما نمی‌خواست وابسته شود، بنابراین مصرف آن‌ها را متوقف کرد. درک اینکه مشکلات او از وضعیت ذهنی او ناشی می‌شود، به تدریج به دست آمد و او به تدریج با ایجاد سبک زندگی که بیشتر به سلامت روان او خدمت می‌کرد، کنترل خود را بر صدایش به دست آورد.
او می‌گوید: «من باید این چرخه را می‌شکستم، به خدا روی می‌آوردم، به معنویت و آرامش می‌رسیدم.» «من کارهای فیزیکی هم می‌کردم. من طب سوزنی زیادی انجام دادم، کلاس‌های کششی، تمرینات تنفسی، مدیتیشن. این واقعاً تفاوت زیادی ایجاد می‌کند... به تدریج، حتی در ضبط، آهنگ‌هایی می‌ساختم و با بهتر شدن، آن‌ها را ضبط می‌کردم [و متوجه می‌شدم] آزادی بیشتری وجود دارد. سپس شروع به تغییر انتخاب‌های ملودی کرد. من مانند، خوب، از آنجایی که می‌توانم بالاتر بروم، اجازه دهید این ملودی را امتحان کنم. این فقط امکان خلاقیت بیشتر را از نظر آوازی و در گذراندن ملودی‌ها فراهم کرد. هرچه شادتر می‌شدم، صدایم بهتر می‌شد.»
خروجی موسیقی کند بود، اما مونت پس از برنده شدن جوایز گرمی، نسخه لوکس «Jaguar II» را در اکتبر 2024 منتشر کرد. پس از گشت و گذار و تبلیغ در حمایت از این رکورد، این یک انتخاب عجیب بود که از بیرون به نظر می‌رسید تلاشی برای بهره‌برداری از شتاب یک چرخه‌ای است که از قبل به نتیجه طبیعی خود رسیده است. او می‌گوید: «دوست دارم آن را فراموش کنم.» «هیچ تفکری وجود نداشت. این قراردادی بود و من واقعاً نمی‌خواستم آن را انجام دهم و فکر می‌کنم می‌توانید متوجه شوید. احساس نمی‌کردم آماده هستم و فکر می‌کردم جوایز گرمی راهی عالی برای پایان دادن به فصل «Jaguar» است. ترجیح می‌دادم یک تک آهنگ منتشر کنم که شروع یک چیز جدید باشد.»
در سطح حرفه‌ای، مونت همچنین شروع به بررسی بهترین مسیر پیش رو در مورد تیمی کرد که او را احاطه کرده بود. از سال 2018، او با مدیرش Rachelle Jean-Louis همکاری کرده بود که اولین کسی بود که روی صحنه با او در گرمی ایستاده بود و به محض اینکه جایزه بهترین هنرمند جدید را پذیرفت، از او تشکر کرد. اما در سپتامبر 2025، خبرهایی منتشر شد مبنی بر اینکه مونت با Full Stop Management تحت مدیریت Jeffrey Azoff، Anna Savage، Shawn Holiday و Sam Weiss قرارداد امضا کرده است. مونت توضیح می‌دهد که می‌خواست تیم خود را گسترش دهد تا با تقاضاهای لحظه روبرو شود و اینکه «چیزهای زیادی در راه ما بود که به کمک نیاز داشتیم و می‌خواستم شریکی را پیدا کنم که شاید آن تجربه را داشته باشد.»
در اکتبر 2025، Jean-Louis یک دادخواست 500000 دلاری علیه مونت به دلیل نقض قرارداد و رقابت ناعادلانه ثبت کرد. در این دادخواست ادعا شده است که او پس از اطلاع از اینکه مونت با مدیران دیگر ملاقات می‌کند، استعفای خود را ارائه کرده است. مونت نمی‌خواهد در مورد این دادخواست اظهار نظر کند زیرا در حال بررسی است، اما اصرار دارد که «هیچ خصومتی وجود ندارد.» او می‌گوید: «من سعی می‌کنم احساسات را از آن جدا کنم و فقط درک کنم که این یک مسئله تجاری است.» «شاید در آینده زمانی برای بخشش یا درک یا لطف یا آشتی وجود داشته باشد. اما در حال حاضر من تمرکز بیشتری دارم.» (Jean-Louis درخواست Variety برای اظهار نظر را رد کرد.)
«فرکانس عشق» نشان‌دهنده آغازهای جدید برای مونت است که این فصل را نه با یک آهنگ شاد به سبک موفقیت بزرگش «On My Mama»، بلکه با تصنیف «Let Me» آغاز کرد. او می‌گوید: «این فرصتی بود تا آسیب‌پذیر باشم و با صدا پیشرو باشم»، و به بحث‌هایی اشاره می‌کند که پس از انتشار آن در مورد آن وجود داشت - چرا با یک آهنگ آهسته پیشرو باشید وقتی می‌توانید کارهای بیشتری انجام دهید؟ - اما از طنین‌انداز بودن آن پس از رسیدن به رتبه 1 در نمودار Adult R&B Airplay Billboard خوشحال است.
او با «Reach Out»، یک تک آهنگ جذاب تولید شده توسط Kaytranada و D’Mile همراه با یک موزیک ویدیوی خیره‌کننده که توییتر را به هیجان درآورد، دنبال کرد. مونت می‌گوید که بخش زیادی از این موضوع به این دلیل است که او شخصاً در دید آن سرمایه‌گذاری می‌کند، چیزی که اغلب انجام می‌دهد. او می‌گوید: «یک بودجه ویدیویی وجود دارد، و سپس آنچه ویکتوریا می‌خواهد، که همیشه بالاتر از بودجه ویدیویی است.» «من هنوز هم مایل به سرمایه‌گذاری در این چیزها هستم زیرا احساس می‌کنم مردم لیاقت دیدن موزیک ویدیوهای واقعاً عالی و رقص‌های واقعاً عالی را دارند و سرگرمی‌سازان شایسته فرصتی برای نشان دادن مهارت‌های شخصی خود هستند.»
با «فرکانس عشق» که تنها چند ساعت دیگر منتشر می‌شود، مونت توجه خود را به تور سرتاسری خود که از 27 اکتبر در Raleigh آغاز می‌شود و تا پایان سال در سراسر ایالات متحده ادامه خواهد داشت، معطوف می‌کند. او تازه پس از یک دوره حضور در کنسرت‌های Mars در بخش اروپایی «The Romantic» خود، از آن خارج شده است، اما بر روی چگونگی ایجاد یک نمایش سرتاسری خود با تأثیرگذاری تمرکز دارد. او می‌گوید: «این بار احساس تئاتری‌تری دارد.» Bankhead طراح رقص خواهد بود («البته») و کارگردان موسیقی مشهور Adam Blackstone نخ تداوم صوتی را به هم می‌بافد. «این کمی جازتر است، اما آن‌ها هنوز هم آن وقفه رقص را دریافت خواهند کرد. من احساس می‌کنم انرژی بیشتری کلاسیک و کلاسیک دارد. بنابراین احساس می‌شود بیشتر شبیه آن است، اما هنوز هم واقعاً پرانرژی است.»
مونت از فشاری که بر دوش او است آگاه است، اما یاد گرفته است که آن را بپذیرد. او در حالی که به راه طولانی پیش رو نگاه می‌کند، آرام صحبت می‌کند و در حال حاضر فقط با جریان پیش می‌رود. او می‌گوید: «من در همان جدول زمانی هستم.» «من «Jaguar» را منتشر کردم، سپس گشت و گذار کردم، نامزدهای گرمی، و این بار من پشت این مهلت هستم. من آلبوم را دارم، سپس تور، سپس هرچه خدا بخواهد. می‌دانید منظورم چیست؟»
نویسنده: Steven J. Horowitz