بررسی فیلم «قصه‌های ساحلی»: یک عاشقانه کره‌ای جذاب و زیرکانه

سرنوشت، اراده آزاد و تخیل همگی به آرامی برای کنترل روایت(ها) در “قصه‌های ساحلی” تلاش می‌کنند، یک دیپتیک جذاب و ظریف که داستان یک زن جوان را در دو نسخه متفاوت از یک روز دنبال می‌کند — و در این میان، در مورد صداهایی که به آن‌ها بیشترین کنترل در زندگی خود می‌دهیم، برای بهتر یا بدتر، بسیار می‌گوید. اگرچه اصل ساختاری آن از یک روز که دو بار متوالی با اثر متفاوت (برخلاف “درهای لغزنده” یا “شانس کور”) تکرار می‌شود، به وضوح به “همین الان، همینطور” هونگ سانگسو اشاره دارد، اما این فیلم اولین ساخته‌ی شیک و باوقار از کارگردان کره‌ای دیگر لیم هایئون با سبکی، لحنی و دیدگاهی خاص خود است که با کنترل چشمگیری در طول 145 دقیقه به طرز شگفت‌انگیزی آرامش‌بخش به نظر می‌رسد.

یکی از کشفیات واقعی در جشنواره فیلم بوسان امسال، “قصه‌های ساحلی” به راحتی می‌تواند توجه برنامه‌ریزان دیگر در جشنواره‌های بین‌المللی را به خود جلب کند — اگرچه تنها زمان نمایش آن، که برای یک فیلم با این سبک قابل مدیریت اما به طور غیرمنتظره‌ای قوی است، مانعی برای توزیع در سینماهای هنری سراسر جهان یا حداقل در معرض پخش تخصصی است. به هر حال، این پروژه فارغ‌التحصیلی (که توسط آکادمی فیلم کره تولید شده است) نویسنده، کارگردان و تدوین‌گر آن را به عنوان یک فردی که باید به او توجه کرد معرفی می‌کند، در صورتی که فیلم‌های آینده او با گرمی و ظرافت فرمی این فیلم مطابقت داشته باشد. هانسول پارک، بازیگر اصلی این فیلم نیز در اولین تجربه بزرگ خود پس از سال‌ها کار در تلویزیون، استعداد درخشانی به نظر می‌رسد.

“قصه‌های ساحلی” شما را از همان ابتدا با قاب‌های درخشانش جذب می‌کند، زیرا دوربین سینوک پارک به آرامی از منظره‌ی جواهرنشان شبانه اینچئون به سمت همهمه‌ی پر جنب و جوش رستورانی با نور ملایم می‌لغزد که در آن ته-جو (پارک)، که فقط از پشت سر دیده می‌شود، با دوستانش مشغول غذا خوردن است، گویی مکالمه‌ی آن‌ها پرشورتر از اوست. حتی بدون صدای منقطع — که به رمان‌نویس تیزبین اِوا (سوجئونگ یه) تعلق دارد و در حال توصیف پاسخ‌های سطحی دوستان ته-جو به داستانی است که او به اشتراک می‌گذارد — متوجه تنهایی او در میان جمع می‌شویم. بعداً، وقتی دوستانش او را در رستوران رها می‌کنند تا بیرون سیگار بکشند، او از اینکه آن‌ها در حال غیبت درباره‌اش هستند ناراحت می‌شود. بلافاصله پس از آن، در اتفاقی که به دنبال آن می‌آید، او با نامزد غیررسمی‌اش هیون-جین به دلیل عدم علاقه او به پیشبرد رابطه، به پایان می‌رسد.

با فروپاشی زندگی اجتماعی و تحقق اضطراب‌هایش، ته-جو به طور ناگهانی شهر را ترک می‌کند و به مهمان‌سرای ساحلی دوست دیگری می‌رود. در قطار، او با اِوا روبرو می‌شود که قبلاً او را از دور در رستوران دیده بود و به زن مسن مهربان و خوش‌برخورد اعتماد به نفس می‌کند — که می‌گوید ته-جو شبیه قهرمان رمانی است که در حال حاضر در حال نوشتن آن است. اما آیا او الهام‌بخش نویسنده است یا مخلوق او، یک داستان ناتمام که به نوعی به خود آگاهی رسیده است؟ از اینجا به بعد، مالکیت زندگی ته-جو مبهم و دائماً در حال تغییر است، که توسط هوس‌ها و پیشنهادات دیگران و همچنین تکانه‌های خودش تحت تأثیر قرار می‌گیرد.

در شهر ساحلی آرام، او با شعبده‌باز کاریزماتیک مان‌هیوک (کیم ووک‌یوم، لذت‌بخش) ملاقات می‌کند و بلافاصله به او علاقه‌مند می‌شود، اما بعداً میزبانش به او هشدار می‌دهد که او یک زن‌بچه و گاهی اوقات یک فاحش محلی است. یک روز با او بد می‌گذرد، اما وقتی در نیمه دوم فیلم که به طرز ماهرانه‌ای تنظیم شده است، در شرایط کمی متفاوت با او ملاقات می‌کند و وقایع روز به زنجیره‌ای متفاوت از ارتباطات می‌انجامد، نتیجه‌ی عاشقانه نیز متفاوت خواهد بود.

رابطه نوپای او با مان‌هیوک متغیر اصلی داستان‌های دوگانه ته-جو است، اما عوامل جزئی دیگری نیز آن را به این سو و آن سو سوق می‌دهند: تلفنی که در اثر آب آسیب دیده و نیاز به تعمیر دارد، معاشرت با هم‌اتاقی‌های مهمان‌سرا که با اتفاقات قبلی او طنین‌انداز یا اصلاح می‌شوند و مشورتی با یک پیشگو که اِوا پیشنهاد می‌کند و مشورت او نیز سرنوشت او را تغییر می‌دهد. تضاد بین دو داستان هرگز شدید نیست. گرادیان‌ها گاهی اوقات به ظرافت بین غم و اندوه گرم و سرد است. فیلم‌برداری به طور مداوم غنی از نور خورشید است، اما برخی از ترکیب‌بندی‌ها ته-جو را بیشتر از دیگران منزوی می‌کنند. موسیقی جاز ظریف وون‌هونگ لی نیز می‌تواند به طور مشابه موقعیتی را از دنج به عصبی تغییر دهد.

اما هر دو روایت به آرامی پیش می‌روند، تا حد زیادی به لطف عملکرد همدلانه پارک به عنوان هائه-جو، که به طور همزمان به عنوان یک فرد بی‌اراده و بی‌هدف — یا شاید فقط یک بوم خالی و شکل نگرفته‌ی نویسنده — و یک انسان زخم خورده و گوشت و خون که اکنون با احتیاط از احساسات خود محافظت می‌کند، به تصویر کشیده شده است. این یک بازی هوشمندانه است که کاملاً با فیلمنامه پیچیده و چندلایه لیم هماهنگ است، که مملو از ایده‌هایی در مورد فرآیند ساخت داستانی و همچنین تنگناهای زندگی واقعی زنانی است که انتظار می‌رود به خواسته‌های دیگران تسلیم شوند و انتظارات را برآورده کنند. آیا زندگی خود چیزی جز مجموعه‌ای از پیش‌نویس‌ها و بازنویسی‌ها نیست، با نکاتی که یا از آن‌ها درس می‌گیریم یا نه، و شخصیت‌های ما هرگز در حال پیشرفت نیستند؟ “قصه‌های ساحلی” با طنز و خرد و غم‌انگیز، هیچ چیزی را خط نمی‌زند و به تمام احتمالات زنده است.

نویسنده: گای لاج