مارگریتا فراری درباره همکاری با پائولو سورنتینو در اولین فیلمش: او به من کمک کرد تا دیدگاهم را دنبال کنم

مارگریتا فراری، کارگردان ایتالیایی، در جشنواره بین‌المللی فیلم بوسان با فیلم “فوا – روزگاری در آینده” حضور دارد؛ یک درام نوآورانه درباره‌ی بلوغ که همچنین اولین تجربه‌ی پائولو سورنتینو به عنوان تهیه‌کننده را نیز رقم می‌زند.

داستان فیلم در جنوا در روزهای غم‌انگیز ژوئیه سال 2001 اتفاق می‌افتد، زمانی که اجلاس جی8 منجر به درگیری‌های مرگباری بین معترضان و پلیس شد. “روزگاری در آینده” داستان نیکول، یک دختر 18 ساله باردار که سه معترض را به خانه‌اش می‌برد را روایت می‌کند. این فیلم با لحنی افسانه‌ای، دیدگاهی تازه به خشونت‌های اجلاس جی8 ارائه می‌دهد که به یک نقطه عطف در جنبش ضد جهانی‌سازی تبدیل شد.

سورنتینو در بیانیه‌ای گفت: “فوا” با زخمی آغاز می‌شود که تاریخ هرگز نتوانست به طور کامل آن را التیام بخشد. مارگریتا فراری خاطره جنوا را به چیزی صمیمی و رویایی تبدیل می‌کند، جایی که گذشته به آرامی باز می‌گردد تا آینده را زیر سوال ببرد.

«فوا - روزگاری در آینده» با بازی بازیگران نوظهور گایا راوینا، کلارا ترامونتانو، ایکر اورگوئیتی و گابریله فالستا، با مشارکت شرکت تولیدی Numero 10 متعلق به سورنتینو، The Apartment و PiperFilm تولید شده است. PiperPlay مسئولیت فروش بین‌المللی را بر عهده دارد.

سورنتینو ادامه داد: “در زمانی که تخیل نیاز به محافظت دارد، حمایت از نویسندگان جدید و دیدگاه‌های منحصر به فرد آن‌ها مهم‌تر از همیشه به نظر می‌رسد. من به ویژه مفتخرم که Numero 10 این سفر را با فیلمی که از دیدگاه قدرتمند زنانه روایت شده آغاز می‌کند - داستانی که به ما یادآوری می‌کند که حتی پس از اینکه آینده از بین رفته به نظر می‌رسد، ممکن است هنوز در انتظار ما باشد.”

این فیلم به عنوان فیلم کوتاه فارغ‌التحصیلی فراری در مدرسه‌ی فیلم Centro Sperimentale در رم آغاز شد و پس از آن او این فرصت را داشت تا پروژه گسترش‌یافته را به سورنتینو ارائه دهد. در ادامه، فراری با Variety درباره‌ی آنچه که به طور خلاقانه “روزگاری در آینده” را برانگیخته و سفر تولیدی خوش‌یمن آن صحبت می‌کند.

من در 20 ژوئیه 2001 فقط 4 ساله بودم. یادم می‌آید که پنجره‌ها و کرکره‌های سبز معمولی اتاق نشیمن ما در جنوا باید بسته می‌شدند زیرا بیرون دود و سر و صدا بود. بنابراین، حتی اگر تابستان بود و داخل هوا گرم بود، مجبور بودیم خود را در تاریکی محصور کنیم. جدا شده. آن تصویر در دوران همه‌گیری به ذهنم بازگشت. من همان احساس را جستجو می‌کردم - تنهایی، انزوا و حتی ناتوانی - در حالی که چیزی بسیار بزرگتر از من و همه ما، چیزی به شدت جمعی، در بیرون اتفاق می‌افتاد. در یک سطح شخصی‌تر، من همیشه احساس ناامیدی خاصی در مورد محدودیت‌های قدرت خودم داشته‌ام؛ اینکه چقدر تأثیر کمی می‌توانم بر جهان یا بر واقعیت معاصر داشته باشم. احساسی که هر بار که در این مورد صحبت می‌کنم به سراغم می‌آید.

می‌دانم که فقط من نیستم که اینطور فکر می‌کنم. این را در بسیاری از همسالانم و شاید در مردم به طور کلی می‌بینم که جهان را همانطور که هست تجربه می‌کنند. بنابراین این موضوع وجود دارد، همراه با زخم‌های باقی‌مانده از آن روزها و تمام آثاری که از خود به جای گذاشته‌اند. به عنوان کسی که اهل جنوا است، احساس می‌کردم که می‌خواهم داستانی را بگویم که اگرچه در سال 2001 اتفاق می‌افتد، اما در واقع در مورد آینده و امروز است. چگونه این کار را انجام دهیم؟ معمولاً افسانه‌ها در گذشته‌های دور اتفاق می‌افتند. با این حال، آن‌ها در واقع برای صحبت کردن در مورد زمان حال هستند. بنابراین، تقریباً به همین شکل بود.

واژه جنوا “فوا” در واقع به معنای “داستان” است، به این معنا که یک داستان ساختگی، یک افسانه کوچک یا یک تمثیل. این جنبه برای ما [من و هم‌نویسانم] جالب بود تا حدی به این دلیل که می‌خواستیم تاریخ را با حرف بزرگ H، نوعی که در کتاب‌ها مطالعه می‌کنید، با داستانی خیالی درباره شخصیتی که وجود ندارد ترکیب کنیم. همچنین نشان می‌دهد که برای گفتن حقیقت در مورد واقعیت، به نوعی نیاز به اختراع و استعاره و بنابراین سینما و افسانه‌ها داریم. ما همچنین می‌خواستیم به این رویداد تاریخی از منظر احساسی و رویایی نزدیک شویم و بر ردپاهای تقریباً ناخودآگاه آن روزها تمرکز کنیم. این امر حتی برای کسانی که مانند ما، پیامدهای رویدادهای جی8 جنوا را تجربه کرده‌اند نیز صدق می‌کند. به نوعی، ما همیشه درون رحم نیکول بوده‌ایم. کودکی که نیکول در فیلم حمل می‌کند امروز 25 یا 26 سال سن دارد. به نوعی، او همان سوالی را حمل می‌کند که ما داریم، که این است: “آینده‌ای که در انتظار ماست چه خواهد بود؟”

می‌خواهم اضافه کنم که امیدوارم این فیلم چیزی فراتر از سوالاتی که آن رویدادها مطرح می‌کنند ارائه دهد. امیدوارم به مخاطبان اجازه دهد تصور کنند که ممکن است اوضاع کمی بهتر شود. درست مثل در افسانه‌ها، من همیشه لحظه‌ای از آرامش در پایان تصور می‌کردم، نفسی تازه که جایی برای آن امکان باقی می‌گذارد.

پائولو در طول مرحله نوشتن اولیه و فرآیند تدوین بسیار درگیر بود. اما نه در صحنه فیلمبرداری. او فقط یک بار برای سلام کردن به آنجا سر زد. من سعی کردم او را درگیر کنم، اما او نمی‌خواست. اساساً، او بسیار مشتاق بود که مزاحم نشود و به مرزهای صحنه احترام بگذارد. من این حرکت را به عنوان یک عمل محبت بزرگ از طرف او می‌بینم. حتی اگر همیشه از دریافت توصیه‌های او لذت می‌بردم، هرگز از او نترسیدم. پائولو را صبور می‌دانم. فکر می‌کنم او اغلب قبلاً راه‌حل‌های خاصی را قبل از ما در نظر گرفته بود. اما منتظر ماند تا من یا من و تدوینگر خودمان به آن برسیم، تا به مسیری که فیلم باید طی کند برسیم. او به من کمک کرد تا دیدگاهم را دنبال کنم و از آن محافظت کنم تا به انتهای راه برسیم، در حالی که از کار من به عنوان کارگردان در هر مرحله پشتیبانی می‌کرد. این یک فرآیند خلاقانه زیبا از ابتدا بود. همچنین به من کمک کرد تا رشد کنم، به من کمک کرد تا فیلم را روی پرده بیاورم و به کسی که امروز هستم تبدیل شوم. تقریباً به همین شکل بود.

توسط: نیک ویوارلی