در بعد از ظهر دلپذیری در ماه آوریل در استودیوهای ابی رود لندن، یک ارکستر ۷۴ نفره متشکل از ویولن‌نوازان، ویولن‌سل‌نوازان، فلوت‌نوازان و حتی یک ارگ‌نواز در استودیوی شماره یک گرد هم آمده‌اند. این اتاق نمادین که میزبان اسطوره‌های موسیقی از ادوارد الگار تا هری استایلز بوده است، به رنگ آبی «داستان اسباب بازی» نقاشی شده است، رنگی مناسب با توجه به دلیلی که همه امروز برای ضبط موسیقی فیلم «ری گان»، انیمیشن جدید از اسطوره پیکسار برد برد، مغز متفکر «راتاتویی» و «اینکریدبلز» گرد هم آمده‌اند.
این فیلم که بیش از سه دهه است در ذهن برد در حال شکل‌گیری بوده، یک پروژه پیکسار یا دیزنی نیست، بلکه تولید اسکای‌دنس انیمیشن است که در تاریخ ۱۸ دسامبر (با اکران در جشنواره فیلم لندن در تاریخ ۱۰ اکتبر) از طریق نتفلیکس منتشر خواهد شد.
برد، همکار قدیمی خود، مایکل جیاچینو را برای رهبری ارکستر در ابی رود دعوت کرده است. «ری گان» ششمین پروژه این دو پس از همکاری اولیه‌شان در فیلم «اینکریدبلز» در سال ۲۰۰۴ است و جیاچینو (که در سال ۲۰۱۰ برنده جایزه اسکار برای فیلم «بالا» از پیکسار شد) بیش از دو دهه برای آن آماده شده است. او می‌گوید: «ما در مورد این فیلم در زمان «اینکریدبلز» صحبت می‌کردیم.» و در ادامه اضافه می‌کند: «من برای مدت طولانی از آن آگاه بوده‌ام.»
با توجه به نقش کلیدی موسیقی در فیلم، برد ایده «ری گان» - یک فیلم نوآر کارآگاهی در یک آینده‌ی رترو به سبک «جتسون‌ها» - را پس از شنیدن آهنگ «Planet Claire» از گروه B-52s شکل داد. برد در مصاحبه‌ای یک روز قبل از اکران فیلم می‌گوید: «به نظر می‌رسید این آهنگ ترکیبی از موسیقی متن سریال کارآگاهی «پیتر گان» دهه ۱۹۶۰ و یک فیلم علمی-تخیلی هیولایی دهه ۱۹۵۰ است.» او ادامه می‌دهد: «من گفتم: این «پیتر گان» نیست. این چیست؟» و سپس گفتم: «ری گان است.» و سپس گفتم: «ری گان: اسم یک مرد است. او یک کارآگاه است، اما در آینده.»
اما این ایده به دلیل پروژه‌های دیگر به تعویق افتاد: «راتاتویی»، «اینکریدبلز ۲» و تلاش نافرجامی برای اقتباس از کمیک «The Spirit» اثر ویل اینز. برد که ذهن خود را «یک کارگاه بزرگ» توصیف می‌کند، هر از گاهی به «ری گان» بازمی‌گشت و آن را اصلاح می‌کرد تا زمانی که بتواند آن را به واقعیت تبدیل کند (این فیلم در استودیوهای دیگری از جمله برادران وارنر نیز با مشکل مواجه شده بود).
«ماموریت: غیرممکن» در نهایت راه را برای ماموریت واقعی برد هموار کرد. برد می‌گوید: «این فیلم دومین فیلم اسکای‌دنس بود و همه از نتیجه راضی بودند.» بنابراین وقتی فرصت پیش آمد تا این ایده را به استودیو ارائه دهد، «ری گان» انتخاب واضح بود. (این حرکت همچنین برد را با جان لستر، رئیس فعلی اسکای‌دنس انیمیشن، که قبلاً در پیکسار فعالیت می‌کرد، نیز دوباره متحد کرد.)
برد توضیح می‌دهد: «من هرگز آن را در پیکسار ارائه ندادم زیرا احساس می‌کردم دقیقاً با رویکرد پیکسار همخوانی ندارد.» او به شهرت استودیو در ارائه محتوا به مخاطبان جوان‌تر اشاره می‌کند و می‌گوید: «اگر برچسب پیکسار را روی آن می‌گذاشتند، مردم می‌گفتند: «اوه، این برای همان مخاطبانی است که فیلم‌های دیگر برای آن‌ها ساخته شده‌اند.» و در نهایت برخی می‌گفتند: «متاسفم، جیمی کوچکم از این فیلم خوشش نمی‌آید.»»
برد در ادامه توضیح می‌دهد که «۱۰ میلیارد فیلم انیمیشنی» برای کودکان وجود دارد، اما تعداد کمتری برای نوجوانان و بزرگسالان وجود دارد، با وجود اینکه آن‌ها اکثریت مخاطبان سینما را تشکیل می‌دهند. او می‌گوید ساخت انیمیشن برای آن‌ها «نباید تصمیمی بحث‌برانگیز باشد»، اما در پیکسار همیشه این‌طور تلقی می‌شد. (او برای پروژه بعدی خود، «اینکریدبلز ۳» به پیکسار بازمی‌گردد.)
اسکای‌دنس دیدگاه متفاوتی داشت. برد می‌گوید: «فکر من این بود که آن‌ها با این رویکرد کمی متفاوت موافقت خواهند کرد.» و این‌طور هم شد. دیوید الیسون، مدیرعامل اسکای‌دنس، تهیه‌کننده «ری گان» است: آیا او فقط به عنوان یک نام در این پروژه حضور داشت یا نقش فعالی داشت؟ برد پاسخ می‌دهد: «در روزهای اول بیشتر درگیر بود.» او با اشاره به تلاش اخیر الیسون برای ادغام با شرکت برادران وارنر دیسکاوری، می‌گوید: «اما صفحه او بسیار پر شده است.» برد از پاسخ به این سوال که آیا فکر می‌کند الیسون به وعده‌اش برای تولید حداقل ۳۰ فیلم در سال پایبند خواهد بود یا خیر، خودداری می‌کند و می‌گوید: «این موضوعات از سطح اختیار من خارج است.»
در حالی که اسکای‌دنس ممکن است به تازگی به عنوان یک نقطه کانونی در هالیوود پرتنش و قطبی شده قرار گرفته باشد، برد رویکردی عمل‌گرایانه دارد. او در ادامه می‌گوید که پس از ساخت «غول آهنی»، ایده اولیه «اینکریدبلز» را به پیکسار برد. «بسیاری از اعضای تیم «غول آهنی» از من ناراحت شدند زیرا احساس می‌کردند من با ترک انیمیشن دستی و رفتن به CG جذاب، آن‌ها را رها کرده‌ام.» برد یادآوری می‌کند: «اما من گفتم که به فناوری اهمیت نمی‌دهم. من به پیکسار می‌روم زیرا آن‌ها از داستان‌گویی محافظت می‌کنند.»
به طور عجیبی، محافظت - در مقابل بهره‌برداری - از هنر یکی از موضوعات «ری گان» است که داستان کارآگاه خصوصی (با صدای سم راکول) را دنبال می‌کند که توطئه‌ای شوم را درگیر یک ستاره موسیقی (با صدای اسکارلت جوهانسون) کشف می‌کند.
جیاچینو معتقد است که کلید ساخت موسیقی برای یک فیلم پر از رمز و راز، این است که بیننده را در حدس نگه دارد. او می‌گوید: «شاید سخت‌ترین کار این بود که اطمینان حاصل شود که همه چیز از نظر موضوعی همسو است، تا اینکه چیزی را به بیننده نشان ندهم که نباید بداند.» (او همچنین می‌گوید که سخت‌ترین کار، صحنه‌ای صمیمی بین گان و نوا بود که در آن برای اولین بار به یکدیگر اعتماد می‌کنند. «باید به هر ضربه احساسی به طور کامل می‌رسید.»)
برد ممکن است «ری گان» را تقریباً سه دهه پیش نوشته باشد، اما موضوعات آن در مورد هنر، فناوری و طمع شرکتی، همان‌قدر که در دهه ۱۹۹۰ وجود داشت، امروزه نیز در اخبار پررنگ هستند. او می‌گوید فیلمنامه «تغییرات کمتری» نسبت به پیش‌نویس اولیه داشته است.
برد در پایان می‌گوید: «بسیاری از چیزهایی که مردم می‌گویند فیلم به آن‌ها می‌پردازد، در حال حاضر در اخبار وجود دارد، اما این‌ها همان موضوعاتی هستند که ۳۰ سال پیش وجود داشتند. مردم همان مردم هستند و طمع همان طمع است و نقص‌های مردم موضوع خوبی برای فیلم‌ها هستند. اگر این‌ها در حال هدایت داستان هستند، داستان قدیمی نمی‌شود زیرا در مورد چیزهای جاودانه است، نه چیزهایی که هفته گذشته در اخبار بودند.»
نویسنده: کی.جی. یوسمن
شمـا اولیـن نفـر هستـید کـه نظـر خـود را ثبـت مـی کنیـد.
🗩ثبـت نظر: