هالیوود یک تجارت مردم است. دیروز، صنعت یادآوری کرد که وقتی وارنر بروس. و دی‌سی استودیوها اعلام کردند که استیون سودربرگ برای کمک به کارگردان مت ریوز برای تکمیل تولید «بتمن قسمت دوم» در حالی که ریوز با یک مسئله خانوادگی دست و پنجه نرم می‌کند، چه اتفاقی می‌افتد.
«فقط برای روشن شدن، من «بتمن قسمت دوم» را ترک نمی‌کنم»، ریوز در توییتر بلافاصله پس از انتشار خبر نوشت. «من بسیار سپاسگزارم از استیون که در این زمان چالش‌برانگیز برای کمک به من در اتمام فیلمبرداری اصلی، یاری رساند. از همه برای نگرانی‌ها و آرزوهای خوبتان سپاسگزارم.»
البته، این اولین باری نیست که در تاریخ سینمای محبوب یک کارگردان خارجی برای تکمیل یک پروژه وارد می‌شود. با این حال، تعداد کمی از تغییرات دیگر با دوستی، همکاری و حمایت، همانطور که در مورد سودربرگ و ریوز وجود دارد، انجام شده است. چه بودجه‌های سرسام‌آور، رسوایی‌های پشت صحنه یا اختلافات شخصی، هالیوود کمبود استودیوهایی را ندارد که در تلاش برای جایگزین کردن کارگردان خود در هنگام وقوع فاجعه هستند.
در اینجا لیستی از هفت مورد در تاریخ فیلم وجود دارد که یک فیلم باید توسط کارگردان دوم تکمیل شود.
Kirk Douglas، که شرکتش، Bryna Films تولید کننده «اسپارتاکوس» بود، کسی بود که در مورد کارگردان این فیلم کلاسیک گلادیاتور تصمیم می‌گرفت. پس از دو هفته فیلمبرداری، داگلاس با تأیید استودیو، آنتونی مان، یک کارگردان باتجربه فیلم‌های وسترن را جایگزین کرد و گفت مان کنترل خود را از دست داده و اجازه می‌دهد همکارش پیتر اوستینوف صحنه‌های خود را کارگردانی کند.
داگلاس استنلی کوبریک را آورد که قبلاً او را در «راه‌های افتخار» کارگردانی کرده بود، و فیلم در نهایت چهار جایزه اسکار و یک گلدن گلوب برای بهترین درام را دریافت کرد. «اسپارتاکوس» تا ده سال بعد، زمانی که «فرودگاه» منتشر شد، پرفروش‌ترین فیلم یونیورسال پیکچرز بود.
«بوهمین راپسودی» در حال حاضر چندین ماه از تولید گذشته بود که کارگردان برایان سینگر برای یک «مسئله سلامتی» که بعداً مشخص شد مادرش بیمار بوده، از صحنه بازگشت. استودیو به‌طور موقت تولید را متوقف کرد، اما گزارش‌ها در مورد غیرقابل اعتماد بودن سینگر در صحنه، سوء استفاده کلامی و اختلافات احتمالی او با ستاره رامی مالک پخش شد.
دکستر فلچر، که قبلاً به این پروژه پیوست شده بود، برای جایگزینی سینگر و تکمیل یک سوم پایانی فیلم وارد شد. اگرچه در مواد تبلیغاتی ذکر نشده بود، فلچر اعتبار اجرایی دریافت کرد و سینگر اعتبار کارگردانی را دریافت کرد، مطابق با دستورالعمل‌های DGA. این فیلم تبدیل شد به پرفروش‌ترین فیلم بیوگرافی موسیقی تا انتشار «مایکل»، و علاوه بر یک نامزد جایزه اسکار، چهار جایزه اسکار را نیز دریافت کرد.
«لیگ عدالت» یکی از معروف‌ترین نمونه‌های تغییر کارگردان اخیر است. در سال ۲۰۱۷، زک اسنایدر در طول پس از تولید برای سوگواری با خانواده خود پس از خودکشی دخترش از فیلم کناره‌گیری کرد. جاس ویدن، که پنج سال قبل با کارگردانی «انتقام‌جویان» مارول موفقیت بزرگی کسب کرده بود، وارد شد و تغییرات گسترده‌ای در فیلم ایجاد کرد. اتهامات سوء رفتار پس از آن مطرح شد، و خشم قابل درک طرفداران اسنایدر در نهایت منجر به انتشار «کات اسنایدر» از «لیگ عدالت» در سال ۲۰۲۱ شد که کمی بیش از چهار ساعت طول کشید.
در یک نشست اخیر با Variety، اسنایدر گفت که هرگز نسخه ویدن از «لیگ عدالت» را ندیده است، با توجه به سختی‌هایی که او و خانواده‌اش در زمان انتشار فیلم تجربه کرده بودند: «من هرگز آن را ندیده‌ام. در یک مقطع زمانی که فیلم منتشر شد، یک نقطه پایین برای من بود زیرا اثر پشته‌گذاری بسیار دیوانه‌وار بود. نه تنها من دخترم را از دست دادم، بلکه آنها یک نسخه از فیلم را منتشر کردند که من هیچ کاری در آن نداشتم و نام من روی یک فیلمی است که من آن را نساختم.»
تولید «جزیره دکتر مورو» یک فاجعه افسانه‌ای بود. ریچارد استنلی، کارگردان اصلی، چهار سال را صرف توسعه و نوشتن فیلمنامه این پروژه کرد تا زمانی که نیولاین مارلون براندو را برای بازی در نقش دانشمند دیوانه دکتر مورو استخدام کرد. نیولاین می‌خواست رومن پولانسکی کارگردانی کند، اما براندو قدردان چشم‌انداز استنلی بود و فیلم در استرالیا وارد تولید شد. بروس ویلیس قبلاً از فیلم کناره‌گیری کرده بود، با وال کیلمر جایگزین او شده بود که بلافاصله شروع به رفتار نامنظم کرد، در حالی که دختر براندو قبل از شروع فیلمبرداری اصلی خودکشی کرد. دو روز پس از شروع فیلمبرداری، در حالی که یک طوفان در سراسر منطقه می‌تاخت، همکار راب مورو کناره‌گیری کرد و یک روز بعد استنلی توسط نیولاین اخراج شد.
کارگردان باتجربه جان فرانکنهایمر وارد شد، اگرچه تنش‌ها ادامه داشت، با درگیری هم براندو و هم فرانکنهایمر با کیلمر. کارگران اخراج شده از تیم تولید فیلم بعداً گزارش دادند که استنلی با یک لباس مرد-سگ به صحنه بازگشت و در فیلمی که از آن اخراج شده بود، نقش یک اضافی را بازی کرد. فیلم با شکست مواجه شد و نامزد تمامی جوایز رازی شد.
دو پدر و پسر، الکساندر و ایلیا سالکیند، تصمیم جسورانه‌ای در سال ۱۹۷۷ برای فیلمبرداری «سوپرمن» و «سوپرمن ۲» به‌طور همزمان گرفتند، که این موضوع باعث ناراحتی کارگردان ریچارد دونر شد. تنش‌ها تا حدی افزایش یافت که آنها تصمیم گرفتند تولید سریال را متوقف کنند و روی اتمام «سوپرمن» اول تمرکز کنند. «سوپرمن ۲» در آن زمان تا حد زیادی کامل شده بود. پس از انتشار فیلم اول در سال ۱۹۷۸، دونر اخراج شد و ریچارد لستر جایگزین او شد که بیشتر «سوپرمن ۲» را دوباره فیلمبرداری کرد تا بتواند اعتبار کارگردانی را دریافت کند.
در سال ۱۹۷۸، ستون‌نویس مشهور Variety، ارمی آرچر، در یک مهمانی کریسمس با تهیه‌کننده فرانسوی پیر اسپنگلر برخورد کرد. اسپنگلر به آرچر گفت که با وجود تنش‌ها در «سوپرمن» اول، او مشتاقانه منتظر همکاری با دونر در سریال بعدی است. آرچر سپس با دونر پیگیری کرد، که به او گفت که در مورد فیلمبرداری سریال با اسپنگلر، «اگر او در آن باشد، من نیستم.»
برندا چپمن شش سال را صرف توسعه و نوشتن فیلمنامه «شجاع» کرد، که بر اساس رابطه او با دخترش ساخته شده بود و اولین قهرمان زن پیکسار را معرفی می‌کرد. چپمن به‌عنوان اولین کارگردان زن پیکسار وارد شد، تنها برای اینکه با «اختلافات خلاقانه» با جان لستر جایگزین شود.
«من فکر می‌کنم یک وضعیت بسیار غم‌انگیز است. ما در قرن بیست‌ویکم هستیم و داستان‌های کمی برای دختران وجود دارد که از دیدگاه یک زن روایت شده باشند»، چپمن به لس‌آنجلس تایمز گفت. «شجاع» در نهایت جایزه اسکار بهترین فیلم انیمیشن را دریافت کرد، با اعتبار مشترک چپمن و اندروز به‌عنوان کارگردان.
فیل لرد و کریستوفر میلر، کارگردانان موفقیت‌آمیز فیلم علمی تخیلی امسال «پروژه هیل مری»، در ابتدا برای کارگردانی «هانو سولوی یک جنگ ستارگان» انتخاب شده بودند. پس از یک فرآیند طولانی انتخاب بازیگران، فیلمبرداری در ژانویه ۲۰۱۷ آغاز شد و در ژوئن ۲۰۱۷، لرد و میلر از صحنه خارج شدند. لوکاس فیلم «اختلافات خلاقانه» را به‌عنوان دلیل خروج اعلام کرد و ران هاوارد به‌عنوان جایگزین وارد شد در حالی که بیشتر فیلم قبلاً فیلمبرداری شده بود. بعدها گزارش شد که رئیس لوکاس فیلم، کاتلین کندی با لرد و میلر در مورد مسائل مربوط به لحن و سبک فیلمبرداری آزادگیرانه آنها که برای یک فیلمنامه محکم در نظر گرفته می‌شد، اختلاف داشت.
در سایه تمام این درگیری‌های پشت صحنه، یک بودجه تولیدی که به‌طور فزاینده‌ای افزایش می‌یافت وجود داشت که در نهایت به حدود ۲۷۵ میلیون دلار رسید. فیلم تنها ۳۹۲ میلیون دلار در سراسر جهان درآمد کسب کرد که یک شکست بزرگ برای دیزنی و لوکاس فیلم محسوب می‌شود.
نوشته: جک دان
شمـا اولیـن نفـر هستـید کـه نظـر خـود را ثبـت مـی کنیـد.
🗩ثبـت نظر: