“Gintama: Yoshiwara in Flames” – جدیدترین نسخه از داستان “Gintama” – این هفته در Lucca Comics and Games، بزرگترین کنگره کمیک اروپا، نمایش داده شد. “Variety” با نویسنده Gintama و تهیهکننده Ryo Nakamuray درباره ادامه داستان صحبت کردهاند.
“Gintama” با نویسندگی و طراحی Hideaki Sorachi، در یک دوره تاریخی علمی-تخیلی در توکیوی اواخر ادو، جایی که زمین توسط موجودات بیگانهای به نام Amanto اشغال شده است، سه دوست بر روی مأموریتی شخصی قرار دارند.
این مانگا به یک سریال انیمه ۳۶۷ قسمتی تبدیل شد و سه spin-off بزرگ银幕 داشته است. “Gintama: Yoshiwara in Flames” چهارمین اکران سینمایی این سریال است.
چگونه میخواستید این برند را به سینما بیاورید بدون اینکه روح آن را از دست دهید و در عین حال آن را به گونهای سینماییسازی کنید؟Naoya Andô: هنگامی که شروع به برنامهریزی این فیلم کردیم، میدانستیم که صحنههای زیادی از حرکت خواهیم داشت. ما به شدت مایل به استفاده از نسبت تصویر ultrawide CinemaScope و استفاده از 3D برای حرکت بیشتر دوربین و ایجاد تنوع بیشتر، و همچنین دور کردن دوربین از سوژهها تا بتوانیم عکسها را بهتر قاب بگیریم و طراحی و تنظیم را واقعاً لذت ببریم، بودیم. به همین دلیل این انتخاب را کردیم.
این داستان قبلاً در سریال گفته شده بود اما با وجود نام Yoshiwara، شهر واقعاً نمیسوزید. اما در اینجا میبینیم که واقعاً سوزیده است.Naoya Andô: تهیهکننده ما Takashi Maekawa نیز در سریال تلویزیونی کار کرده است و بنابراین از او پرسیدم، آیا ما واقعاً این شهر را این بار سوزاندهایم؟ تهیهکننده گفت: “بله، این بار همه چیز را سوزاندهایم.” و بنابراین ما بین خودمان درباره نحوه انجام این کار صحبت کردیم و گروه تصمیم گرفت که این کار را انجام دهد.
چقدر مهم است که Lucca Comic and Games برای رسیدن به هواداران و بازارهای اروپایی برای شما است؟Naoya Andô: قطعاً، من بسیار افتخار میکنم و خوشحال هستم که به چنین رویداد مهمی دعوت شدهام. تا کنون، ما فیلمها را به اروپا نیاوردهایم. این بار ما تصمیم گرفتیم که سعی کنیم این فیلم را اینجا بیاوریم. دیروز، دیدیم که هواداران ایتالیایی “Gintama” این سریال را دوست دارند و ما بسیار خوشحال بودیم از گرمی استقبالی که دریافت کردیم.
برگردیم به این آرک محبوب “Yoshiwara in Flames”، چگونه با انتظارات بالای مخاطبان برخورد کردید؟Ryo Nakamuray: مانند اینکه میگویید، حتی در مانگای اصلی، این آرک بسیار محبوب بود هم در انیمه، اما ما احساس کردیم که زمان کافی داریم و ما از مزیت کار در مقیاس مختلف نیز برخوردار بودیم.
چگونه از تلویزیون به سینما منتقل میشوید؟Naoya Andô: مسلماً ما سعی کردیم عناصر بزرگ و بزرگ در موارد صوتی و تصویری پیدا کنیم. اما ما انیمه را پنج سال قبل از شروع فیلم تمام کردیم و در این پنج سال، فناوری پیشرفت بزرگی کرده است. بنابراین ما میخواستیم از این فناوریهای جدید برای هدایت فیلم به سمت سمتهای جدید استفاده کنیم، به ویژه استفاده از 3D در انیمیشن. ما همچنین بر روی موسیقی نیز کار کردیم. موسیقیهای زیادی جدید است.
یک نسخه از این فیلم در ژاپن در اوایل امسال منتشر شد و سپس نسخه جدیدی در سپتامبر با بیش از صد شات تغییر یافت. دلیل این تصمیم چه بود؟Naoya Andô: نسخه فوری فوری در فوریه منتشر شد زیرا ما موعدی را باید رعایت میکردیم و فیلم تمام شده و آماده اکران بود، اما ما نیز میدانستیم که شاتهایی که کامل نیستند و میتوانند بهبود یابند و بنابراین وقتی فرصت داشتیم، برگشتیم و آنها را بهبود دادیم. ما به فیلمی که در فوریه منتشر کردیم بسیار افتخار میکردیم اما با فرصت DVD، ما تصمیم گرفتیم که به فیلم برگردیم و دوباره روی آن کار کنیم و بیش از ۲۰۰ شات را بازنویسی کردیم.
در نهایت، در عنوانها دهها استودیو از چین تا اندونزی و ویتنام ظاهر میشوند. چگونه میتوانید با این بسیاری از تیمها هماهنگ کنید؟Ryo Nakamuray: در انیمیشن، شما همیشه عناصر را به تیمها تقسیم میکنید. برخی از آنها در شخصیتها، صحنههای حرکت، و غیره هستند، بنابراین ما همیشه شرکای و انیماتورهایی را انتخاب میکنیم که برای هر عنصر بهترین هستند و بنابراین همیشه با این استودیوها و گروههای مختلف دیدار میکنیم. هر گروه یک رهبر تیم خواهد داشت که برای کار خود مسئول است.
فیلم همچنین مقدار زیادی طنز و طنز خودکار دارد.Naoya Andô: طنز بسیار سخت انجام دادن است و به ویژه فرهنگی. بسیار، بسیار سخت است. ما یک مدیر داشت که عمدتاً روی آن کار میکرد. چیزی که فهمیدیم این بود که بهترین کار این است که طنز را به مخاطبان ارائه ندهیم به عنوان این بخش بسیار بامزه است، بلکه شخصیتها خودشان با هم شوخی کنند و مخاطبان میتوانند به آن گوش دهند و از طنز لذت ببرند.
By: John Bleasdale
شمـا اولیـن نفـر هستـید کـه نظـر خـود را ثبـت مـی کنیـد.
🗩ثبـت نظر: